Mieke Clement en Elvira Dik in Museum Thijnhof

Van 5 juli tot 29 september zijn o.a. de DSG-leden Mieke Clement en Elvira Dik exposanten in Museum Thijnhof in Coevorden. Bij deze ben je van harte uitgenodigd om de opening ven deze expositie bij te wonen op vrijdag 5 juli 16.00 uur. De expositie wordt geopend door Saskia Kluwen, directeur Theater Hofpoort Coevorden.

Mieke maakte voor deze expositie een groot werk: “Nevels” (7 panelen van 200cm x 60 cm).

Elvira exposeert met o.a. ‘Aardbeientaartje zonder slagroom’ , olie op doek (20×20 cm)

Voor meer informatie zie de website van Museum Thijnhof: https://www.thijnhof.nl/

Marieke Geerlings en Anne-Wil Lufting in Arti et Amicitiae

Marieke Geerlings en Anne-Wil Lufting exposeren samen in Arti et Amicitiae in Amsterdam in de expositie 1EN1IS1.

Wij hebben gekozen om iconische plooien uit de kunstgeschiedenis te vertalen naar een gezamenlijk werk in papier. De afzonderlijke delen zijn 20 x 20. Wie goed kijkt kan o.a. Van Eijck, Picasso, Van Gogh, Vermeer etc. herkennen. We namen steeds een onderdeel van het schilderij.
Voor meer informatie: Arti et Amicitiae

Arne Brink (ons nieuwe DSG lid) exposeert in Galerie Mozaiek

Arne Brink: Contrast
Contrast geeft de wereld kleur, in diepte en betekenis. Niet alleen visueel maar ook in standpunten. Leven met contrasterende onderwerpen houdt ons scherp, zet aan tot denken en beweegt ons tot actie.

Als kunstenaar kijkt Arne Brink om zich heen en ziet hij grote onderwerpen die spelen in de samenleving, waar hij visueel zijn reactie op geeft. Thema’s die Brink inspireren zijn klimaatverandering, biodiversiteit, innovatie en wetenschap. Met een contrasterende fascinatie voor uitgestrekte kwetsbare natuur en zware techniek als auto’s, schepen en industrie. Contrasten kunnen ook verbinden. Dat komt tot uiting bij de expositie ‘Contrast’ van Arne Brink. Zijn visie is uiterst nauwkeurig uitgewerkt in tekeningen van groot formaat.

De missie van Brink is om jou, met zijn werken, nieuwe fundamentele manieren van denken te geven waarmee je kunt blijven associëren. Werken die inspireren en impactvolle verhalen vertellen. Grote gebaren die aanmoedigen tot groots handelen. Een kunstwerk van Arne Brink is niet alleen een kunstwerk aan de muur, maar ook een visie die uitdaagt tot fundamenteel anders kijken, denken en doen.

Voor meer informatie over de expositie en Galerie Mozaiek kunt u kijken op onze website.

PERSBERICHT expositie Kunst is Wetenschappelijk Onderzoek?

PERSBERICHT

De kunstenaar als onderzoeker houdt zich bezig met vragen als: is onderzoek in de kunst wel mogelijk? Hoe zou dat eruit zien? Welke methoden zijn geschikt? Wat voor soort kennis levert onderzoek op? Kunst en wetenschap worden vaak gezien als twee verschillende disciplines, elk met hun eigen methoden en doelen. Kunst wordt geassocieerd met creativiteit, expressie en subjectiviteit en wetenschap met logica, objectiviteit en feiten. Maar bij nader onderzoek blijkt dat er een intrigerende synergie bestaat tussen kunst en wetenschap. Het zijn geen gescheiden werelden, maar eerder complementaire domeinen, die elkaar verrijken. De overlapping van creatieve processen, de rol van verbeeldingskracht, de communicatieve aspecten en de wederzijdse inspiratie tonen de waarde van deze synergie tussen kunst en wetenschap.

De praktijk van de beeldend/transformatieve kunstenaar Catherine van Bijnen richt zich op materiële concepten, waarin ze intersecties vormt tussen onderwerpen, zoekt naar nieuwe vormuitwisselingen en focust op de relatie tussen lichaam en materiaal. De interacties met begrippen als de intelligentie van de natuur en zintuigelijke ervaringen staan centraal in haar projecten.

Siemen Dijkstra leerde in zijn academiejaren vondsten tekenen met pen en inkt voor het tijdschrift Archeologische Berichten, waarin de uithoeken van de archeologie werden verkend. Beeldstenen(sculpturen), microlieten(mini-vuistbijltjes van het Kleine Volk?), de aanwezigheid van Homo Erectus boven de poolcirkel, alles getekend en vastgelegd in zeer precieze stippeltekening. Hij ziet zichzelf vooral als beeldend archivaris, niet zozeer als beeldend kunstenaar van de individuele expressie.

Erik van Ommen is een van de weinige kunstenaars, die buiten vogels en dieren schildert en tekent. Een telescoop is daarbij zijn belangrijkste hulpmiddel. Hierdoor kan hij het gedrag van zijn onderwerp zo goed mogelijk bestuderen en schetsen. Veel aquarellen en tekeningen werkt hij ter plaatse uit. Olieverfschilderijen en houtsnede zijn gebaseerd op veldschetsen en ontstaan in zijn atelier.

De taal van het werk van Herman van de Poll is gebaseerd op de mathematische vormen uit de Chaostheorie. Dat is een theorie uit de natuurwetenschap, die de nadruk legt op de rol van de chaos in de werkelijkheid, die veel moeilijker voorspelbaar blijkt te zijn dan werd gedacht. De ideeën van de chaostheorie en de door zijn gekozen methode leiden tot de ontwikkeling van de composities in zijn werk. Naast de techniek acryl/olieverf op linnen gebruikt hij potloodlijnen en afplaktape voor de nauwkeurigheid.  De “ontmanteling”, het verwijderen van de tape, is spannend en de verrassing groot.

Het werk van Henk Rusman behoort tot de stroming van de concrete kunst, een geometrisch-abstracte stijl, waarbij de vormgeving zich richt op de puurheid van de geometrie met vaak het gebruik van de basisvormen, zoals vierkant, driehoek en cirkel. Zijn fascinatie voor vormherhalingen, patronen, regels en het creatieve gebied tussen wiskunde en esthetiek is duidelijk zichtbaar in zijn beelden. Ritme, harmonie en ruimtelijke beleving zijn daarbij van groot belang.